Evento: Tonolec en el Centro Cultural de la Cooperación
Por Sebastián Pérez.
Luego de haber compartido escenario con el Coro Toba Chelaalapí, Charo Bogarín y Diego Pérez siguen gestando en cada presentación una mágica celebración de ritos nativos y urbanos.
En los últimos dos viernes del Centro Cultural de la Cooperación, Tonolec contó con un publico cada Luego de haber compartido escenario con el Coro Toba Chelaalapí, Charo Bogarín y Diego Pérez siguen gestando en cada presentación una mágica celebración de ritos nativos y urbanos.
En los últimos dos viernes del Centro Cultural de la Cooperación, Tonolec contó con un publico cada vez más grande y variado. Su fusión de música popular Toba Chaqueña con música electrónica los hace inclasificables. Son invitados a participar de eventos folklóricos y electrónicos por igual, y resultan tan especiales porque su propuesta no se basa en superponer bases electrónicas a una grabación sino en una fusión que encuentra puntos en común, como la repetición y la estructura circular. La suma de una fina mezcla de elementos electrónicos, acústicos y étnicos, transciende lo musical.
El dúo de Charo y Diego comenzó en Chaco hace varios años dedicándose al género pop y electrónico. Con su banda Laboratorio.wav viajaron a España y se presentaron en Buenos Aires. Los cambios culturales post-2001 generaron en ellos una interiorización y revaloración de lo propio, y fue en la misma ciudad donde nacieron que comenzaron a tener contacto con el coro Toba Chelaalapí, de quienes aprendieron la música, ritos, lengua y costumbres de su etnia. En varias ocasiones pudieron compartir escenario con ellos, hace poco incluso fue posible una gira conjunta por La Plata y Buenos Aires.
Cada presentación es un evento único e irrepetible, un desfile de instrumentos autóctonos, como el tambor copac cataqui y el n´vique, un violín hecho con una lata y una sola cuerda de pelo de caballo (la envidia de Les Luthiers). Tonolec significa en lengua toba “Caburé”, un ave que con su canto hipnotiza a sus presas. Sin duda, Charo Bogarín logra hechizar al público con su canto en lengua toba, mientras que Diego Perez coordina como director de orquesta los vastos instrumentos, samplers y teclados en el escenario. Acompañados de Pablo Ben Dov en batería y percusión, admiten además mucho espacio para la improvisación y el juego. Todo es muy divertido y el fuerte vinculo que se establece entre el escenario y el publico deja espacio a ciertos guiños y humoradas de todos (un corte dura intencionalmente medio tiempo más para que se aplauda el tema cuando no se debe).
El repertorio contó con una versión muy personal de “Indio Toba” de Félix Luna y Ariel Ramírez, cantos populares tobas como “Ipiagai”, “Noyetapec La luciérnaga”, y una bellísima versión acústica de “Canción de Cuna”. No faltaron además sus temas propios: “Lamento”, “Niño perdido”, “El rito”, “Techo de Paja” y la presentación de un nuevo tema de nombre aun desconocido.
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